Se proyectó en el ZFF 2023. Luis Vélez Serrano de ©PL escribe una nota sobre el universo de significaciones que este filme construye en torno a la desaparición de personas en México.
Compartir en redes:
Se proyectó en el ZFF 2023. Luis Vélez Serrano de ©PL escribe una nota sobre el universo de significaciones que este filme construye en torno a la desaparición de personas en México.
| ENTREVISTAS | NOTAS | CINE |
A propósito de «Perdidos en la noche», de Amat Escalante, proyectada en el ZFF 2023 y de la breve charla de Luis Vélez Serrano de ©PuntoLatino con el co-productor Dan Wechsler, el 29.09.2023., en Frame 3, Zúrich.
Las desapariciones son una triste y cotidiana realidad latinoamericana, cuanto hay más, en la mexicana región de Guanajuato, escenario de «Perdidos en la noche» del prestigioso cineasta mexicano Amat Escalante. Esta nota, es una lectura posible y se dirige sobre todo al público que ya vio el filme.
Se trata de una película de suspenso. Una mujer activista que defiende el derecho del pueblo frente a los intereses y abusos de la minería a la que se la ve hablando con entereza y claridad contra esa presencia intrusa, en una reunión pública en la que, paradójicamente, hay también pobladores favorables a esa industria extractiva, quienes ven en la mina una fuente de trabajo y movimiento económico. Luego de esa reunión, la mujer activista es perseguida, golpeada y asesinada, es decir, «desaparecida». El espectador ve que la desaparición es efecto de un poder oculto: empresarios mineros, policía corrupta y de alguna gente adinerada que no parece estar implicada en nada, pero lo está.
En una especie de segunda escena, aparece el veinteañero Emiliano, hijo de Paloma, su desaparecida progenitora. El joven se propone, impulsado como él mismo lo dice, por un deseo de justicia (no de venganza). Aquí empieza la búsqueda en esta narración, búsqueda que crea el suspenso. Emiliano, acompañado por su novia, busca indicios. El primero lo obtiene de un policía moribundo. El joven, en esta cruzada, se dirige a buscar trabajo en la casa de una familia rica y lo consigue, el dueño es un adinerado artista. Aquí el dulce del thriller: misterios, intrigas, secretos, deseos sexuales, traiciones, redes sociales, suicidio y hasta masturbación en dúo.
A causa de la desaparición de la activista, se da la aparición del héroe de la trama, es decir, de su hijo Emiliano de 20 años (excelente rol de Juan Daniel García Treviño) [¹]. Lo que sucede en la casa en la que trabaja es toda una trama insertada: otras historias en la historia, un «universo narrativo», es decir, un recurso narrativo muy caro al director Escalante y subrayado por el co-productor Wechsler en conversación con el autor de esta nota.
Imprevistamente surge un elemento que coadyuva la búsqueda de Emiliano: la atracción que siente la hija de la rica familia por Emiliano … Se muestra como una atracción sexual de ella por él, a pesar de saber ella que Emiliano tiene novia. Este deseo de la joven adinerada que empieza como solo apetito mundanal, normal y efímera, finalmente se muestra como un amor «total» por el que uno puede dar la vida. Los lectores podrán sospechar el desenlace … en todo caso accidentado como en todo buen suspenso.
Cuando el dueño de casa se sabe descubierto, le invade una desesperación. Y aquí empieza el desenlace; la mujer del artista dueño de casa, mata a su marido de un escopetazo y acusa a Emiiano de ser el autor. Pero su hija confesará la verdad. La esposa del asesinado artista se entrega y confiesa finalmente su crimen. La trama sirve para desentrañar algunas historias más que dejan al desnudo los problemas internos de una familia tocada por el poder de la corrupción.
El filme termina viendo a Emiliano ya libre de sospecha, después de haber sido herido en la nalga por la policía y haber atravesado toda una carrera de peripecias. Se ve la enorme casona del artista como un mudo testigo de la trama, una casa rara pero grande y con piscina, rodeada de prácticamente nada, de campo … como si la casa quisiese decir «soy un testigo mudo» pero que hace hablar a esta peculiar arquitectura a pesar de su mudez. La pobre casona, al final, queda sola y vacía, increíble pensar que otrora en ella pasó de todo.
La primera oposición, como hemos visto, es la de los derechos del pueblo, la de la gente humilde que se opone a la minería invasora.
Pero también es significativa la oposición que se da entre la gente humilde del pueblo en la que hay una parte que se da cuenta del peligro que entraña el extractivismo minero, y otra parte de ese mismo pueblo humilde, que cree que la minería es fuente de trabajo y de aporte económico. Es decir una oposición entre la gente del pueblo.
Estas oposiciones narrativamente dan marco a otras oposiciones significativas: los intereses extractivistas, unidos a policías corruptos, se entiende; pero, más difícil de entender es que estén unidos a estos intereses, el de personas que aparentemente no hacen nada más que actividades artísticas. El bando criminal no se compone solamente de intereses mineros y policías corruptos, hay también gente que parece que no hace nada malo, es decir, de gente de la que podríamos creer que es de buena ley: artistas.
Una mujer de clase adinerada que siente no solamente atracción sexual por un joven veinteañero, sino que al final, se ve un amor por el cual es capaz de dar la vida. Es una oposición no en el sexo que nos gusta a todos, sino en su práctica entre personas de la clase adinerada y de la clase humilde, esto implica también oponer amor/sexo. Están pues unidos por intereses económicos.
Otras oposiciones fueron señaladas por Escalante en alguna entrevista que dio a la prensa especializada (no tengo la referencia exacta): sexo que es vida y las imágenes de suicidio que es muerte. Pero si podemos añadir la oposición realidad vs redes sociales vía celular.
Cuando pregunté a Dan Wechssler, co-productor de la película, cuál fue la inspiración inicial de Escalante para este filme, cómo y a partir de qué elementos la concibió, Dan me respondió amablemente que Escalante es reconocido, justamente, por crear y recrear universos que le son muy propios. Así, esta respuesta sirve para el título de esta nota.
Director: Amat Escalante
ZFF 2023: sección «Special Screenings» | (proyecciones especiales)
2023, México, Producción: Alemania, Países Bajos, Dinamarca, 120 minutos, en español.
Reparto: Juan Daniel García Treviño, Ester Expósito, Bárbara Mori, Fernando Bonilla, Jero Medina, Vicky Araico, Mayra Hermosillo, Maria Fernanda Osio.
Sinopsis: Cinco años después de la misteriosa desaparición de Paloma, una joven activista, su hijo Emiliano se propone localizar a quienes se la llevaron. Tiene 20 años, un fuerte sentido de la justicia y no puede aceptar la inacción de la corrupta policía. Una pista le lleva a la casa de vacaciones de los Aldama, una familia rica y excéntrica, y Emiliano se sumerge en un mundo de secretos, intrigas y venganza. Amat Escalante, uno de los directores latinoamericanos de mayor actualidad, traza un retrato cautivador de un país donde la brecha entre ricos y pobres es un abismo. (Fuente: ZFF, traducción en AI con revisión por PL).
Compartir en redes: